写真家・大和田良 × Wacom Intuos Pro 作品を仕上げる“知性的”なRAW現像＆レタッチ

RAW現像＆レタッチの必携デバイス紹介
定評あるペンタブレットがさらに進化！ Wacom Intuos Pro

筐体デザインも一新されてよりスマートに

2017年年明け早々に発表された新世代の「Wacom Intuos Pro」。従来から高い筆圧検知や追従性には定評のあったProシリーズだが、さらに進化を遂げた「Wacom Pro Pen 2」では、これまでの「プロペン」の4倍となる8,192レベルでの筆圧感知が可能になり、ペンタブレットの操作エリアの隅々までの正確性や追従性もバージョンアップされた。写真家のツールとしてもより頼もしい存在として感じられる。

第一印象としてまず触れておきたいのが、デザインについてだ。見た目にもスマートで、非常に洗練されたフォルムである。縦横の寸法が一回り小さくなったことで、デスク回りがいっそうスッキリした印象になる。また、8mmという薄さを実現したことで持ち味が良く、シンプルにその軽さが伝わってくるようである。丈夫な素材を使った筐体は剛性もよく、持ち運んで使っても問題はないだろう。

Bluetoothを使用してのケーブルレスでの作業は連続約10時間となっており、1日作業を行い、仕事終わりにケーブルを挿しておけばほぼストレス無く、日々すっきりとしたデスクで作業が可能である。

「Wacom Pro Pen 2」には標準芯が6本、フェルト芯が4本付属しており、しばらくの間は替え芯の別途購入の必要はないだろう。また、特徴のひとつとして考えられるのがオーバーレイシートによる書き味の選択だ。スムース、スタンダード、ラフの3種類のオプション品が予定されており、これらが販売されれば、さらにこだわった書き味の違いをカスタマイズすることが可能となる。写真の分野においては、高い筆圧検知を誇る「Wacom Pro Pen 2」を組み合わせることで、選択範囲のマスク作成などにおいて非常に繊細なタッチが要求されるプロのレタッチャーなどにとって有用なものとなるだろう。タッチ機能の使い勝手も従来通り軽快で、ジェスチャーによるズームやスクロールなど、指とペンを使い分けながら効率的な作業を行うことができる。今回は早速この新機種を用いて、RAW現像と画像処理を行ってみたい。

Wacom Intuos Proの性能・機能ポイント

新しくなった「Wacom Pro Pen 2」を搭載。従来の4倍（8,192レベル）の筆圧感知によって正確性・追従性が大幅に向上した。

パソコンとはUSBまたはBluetoothで簡単に接続できる。厚さ8mmと非常にスリムなボディだが、ボタンや端子の配置がよく考えられていて使いやすい。

新しくランナップされた「Wacom Intuos Pro Paper Edition」では、アイデアスケッチから仕上げまでの制作フローを1台でこなせる。

Wacom Intuos Proのおもな仕様

外形寸法	Medium: 338×219×8 mm Large: 430×287×8 mm
読取可能範囲	Medium: 224×148 mm Large: 311×216 mm
質量	Medium: 700g Large: 1300g
ワコムストア価格	Medium：42,984円（税込） Large：53,784円（税込）
» Wacom Intuos Pro製品紹介ページ

RAW現像＆レタッチの基本的な考え方を学ぶ
せっかくの写真を台無しにしていませんか？
写真の表現力をアップさせる 明るさ・色・コントラストを見極めよう

明るさ・色・コントラスト、それぞれをコントロールするには？

フォトコンテストなどで様々な写真審査を担当していると、プリントがもっと良ければ……と思わせる写真が多くある。そのような写真の特徴として、「鮮やかすぎる」「シャープネスを上げすぎている」という2点は特に多いように思う。写真の内容が良ければ、プリントの品質にかかわらず良い写真なのではないかと思われる方もいると思うが、写真の内容を適切に伝えるには相応の質が必要になるものだ。写真というのは階調表現になるため、その階調が乏しければどんなに美しい被写体を写していてもその印象は伝わりにくくなってしまう。また、ハイコントラストやハイキー、ローキーといった階調表現もあるが、それもまた使いこなすには技術が必要なものだ。そういった意味で、プリントに至るまでのRAW現像、画像処理などの技術を身につけることは確実に写真の力をアップさせると言える。

処理技術を身につけるために最も必要なのが、写真の「明るさ」「色」「コントラスト」の見極めである。冒頭に挙げた「シャープネス」の問題であるが、こちらは対処が簡単である。シャープネス処理には手をつけない、という方法だ。現在のレンズは非常に解像感が高く、大判プリントにでもしない限り特別なシャープネス処理はほぼ必要ない。

シャープネスに近いところで考えたいのが「明瞭感」である。これはコントラストをコントロールすることで調整することができる。晴天なら明瞭に、曇天なら不明瞭に感じられるのと同じく、コントラストが高い場合、その写真は明瞭に感じられる。時折、「コントラスト」という項目をプラスすることで調整している方を見かけるが、基本的にはトーンカーブをS字にすることで補正する方法を用いると良いだろう。写真によって適切なカーブは違うため、「コントラスト」の項目で一律にトーンを変化させてしまうと馴染まない写真もあるからだ。また、トーンカーブを使いこなすことで処理技術の向上にも役立つ。

次に「色」だが、意識しておきたいのは「ホワイトバランス」と「彩度」である。色に偏りがあると、画面は濁ったように感じられ透明感に欠ける場合が多い。その原因として挙げられるのがホワイトバランスの設定ミスだ。カメラによるオートではうまく再現できない場合にはRAW現像時に補正を行うが、目視での判断ではなかなか微調整がうまくいかないことが多いだろう。そういった場合に試してほしいのがホワイトバランスツールによる手動設定だ。ホワイトやグレーなど、無彩色に再現したい場所をクリックするだけで、適切なホワイトバランスを得ることができる。例えば雪や白い花、コンクリートや電柱などをターゲットにしてみると良い。さらに微調整が必要なことが多いが、基準として考えるには良いだろう。慣れてくると、青空にかかる雲をターゲットにしたときには、クリックして得られたホワイトバランスから少し青方向に色温度補正を下げると良いなどといったTIPS（コツ）も身についていく。

「彩度」に関しては、こちらも撮影した画像を元にあまり極端に調整しないのが理想的だ。必要な場合には「自然な彩度」などの元々の彩度が低い部分を中心に彩度調整されるツールを用いると良い。

　最後に「明るさ」だ。画面を適正な明るさに整えるというのは、3つのポイントのなかでも特に重要であると考えてもらいたい。撮影の際に表現に合った適正露出で撮影されている場合以外には、RAW現像で調整を行う必要がある。明るさを考える場合に有効なのがヒストグラムとRGB値である。例えば白だと判断している部分は本当に白なのか、暗く見えている部分は本当に暗いのかなどは、使っているモニターなどにもよって見え方や感じ方が変化する。そこで感性を頼りにしてしまうと、プリントが意図した階調にならないということが多くなる。例えばある程度階調が感じられる白にするにはRGB値をそれぞれ240程度に調整する必要があり、255にしてしまえば階調の無いただの白である。黒も同様で、例えば黒に見える部分でもBの値だけ高ければ、プリントすると非常に深い青色に表れる。目を信用しすぎず、数字やグラフを頼りにすることで、クオリティを揃えるための良い基準が得られる。色やコントラストによる目の錯覚などが懸念される画像では特に有効だろう。

作品仕上げを理解するためのポイント

どちらも完全な白や黒ではないが、プリントではほぼ階調の無い白や黒になってしまう値だ。質感やトーンを再現したい場合には補正が必要であると判断しなければいけない。

本来グラデーションである部分の色に境界が感じられ、トーンが急激に変化している状態をトーンジャンプと呼ぶ。階調が乏しくなるため、避けられるようトーン調整を行おう。

ヒストグラムを読み取ることで階調再現の状態を確認できる。また、最も明るい白の階調は「白レベル」、ある程度明るい部分は「ハイライト」など階調に合わせて適切な補正を行おう。

［まとめ］
写真家・大和田良は「Wacom Intuos Pro」をこんなユーザーにお勧めする！

的確な選択範囲を作成することが画像処理における最も重要な作業のひとつだが、その際に有効なハードが今回使用したペンタブレットであることは多くの方の共感を得られるポイントだろう。なによりもクイックマスクモード時のブラシによる選択範囲作成や、多角形およびなげなわツールによる選択範囲の作成においてはマウスの比ではなく、ペンタブレットによる操作には極めて高い有効性が感じられる。デスクトップユーザーにはもちろん、Bluetoothによるケーブルレスでも使用可能な本製品はぜひ普段ノートPCで作業をしているユーザーにも試してみてほしい。

ワコム 液晶ペンタブレット／ペンタブレットのラインアップ紹介