“新しい表現力”を手に入れよう！　プロ写真家の作品テクニック：カラープリント編

LESSON 1 多彩な機能とレンズバリエーションを生かして撮影しよう

　撮影時のポイントとしては、まず色彩に関する設定が挙げられる。ニコン「D300S」ならば、色の濃さや色合い、コントラストなどをコントロールするための「ピクチャーコントロール」を活用することで、イメージに合わせた色みの写真を撮ることができる。彩度や色合いを微調整することもできるので、きめ細かな設定も可能だ。JPEGで撮影してレタッチもほとんど行わないのなら、この微調整機能を使って色彩を決めておきたい。レタッチすることが前提であれば、できるだけコントラストを下げて、階調を残しながらレタッチに使いやすいトーンで撮影すると良いだろう。筆者の場合はレタッチしやすい設定を「カスタムピクチャーコントロール」に登録しておいて使用するか、被写体によっては「ニュートラル」を使用する。また、輝度差の激しい被写体の白飛びや黒つぶれを軽減してくれる「アクティブD-ライティング」も搭載されているので、背面液晶モニターで撮影した画像のヒストグラムを確認しながら、これを積極的に使用して白飛びを避けるようにしたい。
　 使用するレンズは、主役と主役を引き立てる脇役を見極め、広角レンズで広く撮るか、望遠レンズで一部を切り取るかなどを決めていきたい。広角から望遠まで撮れるズームレンズのセットやマイクロレンズのほか、明るい単焦点レンズを持っておくと、何かと重宝する。
» ニッコールレンズ製品ページ（ニコンイメージングウェブサイト）

ワンポイント RAW現像やレタッチを行うときの注意点

　夕景などの写真は、撮影後のレタッチでより鮮やかな色に仕上げたくなる。しかし過度な調整を行うと、美しいグラデーションを描いていたはずの空の階調は失われ、絵の具でべったりと塗ったような不自然な色みになってしまう。イメージどおりの作品に仕上げるためには、細部まで画像を確認しながら慎重にレタッチを行うことを心がけたい。

LESSON 2 テストプリントのススメ

この写真を拡大する カメラ：D3／レンズ：AF-S NIKKOR 24-70mm F2.8G ED（24mmで使用）／露出モード：絞り優先オート／絞り：F10／シャッタースピード：1/2.5秒／露出補正：－0.7EV／ISO感度：200／WB：晴天／ピクチャーコントロール：ビビッド／RAW 　筆者は、本番のプリントをする前に多くのテストプリントをする。テストプリントをする理由は、プリント用紙の決定と写真の色やトーンを確認するためだ。筆者は、人物、風景、スナップをプリントすることが多い。この中では特に、朝夕の空や人肌の色には気を使うことが多いのだが、エプソンのプリンターに変更するまではいくらテストプリントをしてもなかなか思いどおりにいかなかった。たとえば右の作例のような日の出前や日没後の、深い青色や彩度が高めの絶妙なトーンの焼けた空は、今までのプリンターでは表現しきれない難しい色が多く、彩度の高いオレンジ、レッド、イエローの焼けている部分から、深い青に変わるグラデーションはトーンジャンプしやすい傾向にあった。しかしエプソンの「PX-5002」や「PX-5600」などはブラック、グレー、ライトグレーインク（K3インク）により階調や色精度が大幅に向上し、ビビッドマゼンタによって豊富な色と階調で表現できる。これにより微妙なトーンも思いどおりに再現できるようになり、仕上がりに大変満足している。またテストプリントをしながら微調整を繰り返すことで確実にイメージに近づいてくれるので、テストプリントそのものが楽しくなってくる。

ワンポイント テストプリントを行うときの注意点

　筆者のテストプリント時の用紙サイズは、本番で使うサイズの半分のサイズを使うことが多い。最終的にA3ノビで印刷する予定であれば、テストプリントはA4といった感じだ。というのも、Lサイズや2LサイズのプリントとA3ノビのプリントでは見たときの印象が大きく異なる場合があるからだ。

LESSON 3 大きなサイズでプリントしてみよう

筆者が手に持っているのはA2サイズでプリントした作品。せっかくのデジタル一眼レフカメラで撮影した写真ならば、大きく引き伸ばして作品としての迫力を出したい。 　テストプリントで納得の色が出たら、いよいよ本番のプリントとなるわけだが、ここでプリントするサイズも写真のイメージや楽しみ方に合わせて選ぶことができる。その点、A3ノビサイズやA2サイズ、半切サイズでプリントできる「PX-5002」は、より楽しみ方の幅を広げてくれる。用紙サイズはプリントした写真の用途によっても異なるだろうが、せっかくプリントするならばできるだけ大きくプリントした方が、見応えのある作品に仕上げやすい。
　 筆者の場合プリントするサイズのなかで最も多いのがA3～A3ノビサイズのプリントだ。このサイズはアルバムの種類が多いので人に見せるための作品集を作りやすいと同時に、手に取って鑑賞すれば迫力を感じることができるサイズでもある。
　 ところで、以前グループ写真展に参加したときに、展示したい枚数とスペースの関係でA3サイズで展示を行ったことがある。自宅でプリント作業をしているときは大きく感じていたが、いざ会場で展示してみるとA3でも小さく感じられ、展示枚数を減らしてでもA2でプリントしておけば良かったと後悔した。このように、見せ方や展示するスペースによって写真自体の迫力は変わるので、用途に合わせてプリントするサイズを決めることは非常に重要なのだ。

LESSON 4 いろいろな種類の用紙を試してみよう

光沢系向き
この写真を拡大する マット系向き
この写真を拡大する 左の写真はコントラストと彩度が高く、水の透明感を重視したいので光沢系向き、右の写真はコントラストが低く、落ち着いた雰囲気なのでマット系向きと判断した。 　用紙選びには、サイズ以外にも、種類を選ぶおもしろさがある。用紙を変えるだけで、写真の雰囲気も変わるので、用紙選びはとても楽しい作業なのだ。
　 エプソンの写真用紙は、光沢感のある用紙からマット系のアート紙までさまざまなものがラインアップされている。筆者は、写真のテイストによって用紙を選択しているが、ヌケのよい青空、朝焼けや夕景、夜景、水の透明感などを表現したいときは、基本的に光沢感のある「写真用紙クリスピア〈高光沢〉」を選択する。特に黒の締まりは「写真用紙クリスピア〈高光沢〉」がイメージどおりに仕上がりやすい。また、スナップや人物などはマット系の用紙を選択することが多い。柔らかいトーンを表現するときには「Velvet Fine Art Paper」や「UltraSmooth Fine Art Paper」が適している。とはいえ、作品に対してどの用紙が向いているかは、撮影者の意図によって異なるので、さまざまな用紙でテストプリントをしてから決定するといいだろう。
　 さまざまな用紙を使ってみることで新しい発見をすることもある。最初は、光沢系でプリントする予定だったのにもかかわらず、テストでマット系を使ってみると想像以上に良い出来だったという経験は多い。用紙から得られる新たな表現もあるので、できるだけ多くの用紙にトライしていただきたい。

まとめ

　プリント作業は、撮影した写真の出来を左右する非常に重要な作業である。だからこそ満足するまではいくらでも試行錯誤するべきである。また、満足できるプリントを実現するには、色再現性や階調性などの高い要求に応えてくれるプリンターが必要だ。その点「PX-5002」や「PX-5600」のビビッドマゼンタインクやK3インク、LCCSの技術により実現している高度な色再現性や階調性は、LESSON 2にて解説している鮮やかな朝焼け、夕焼けの表現だけに止まらず、下にある作例のような鮮やかなブルーやグリーンを表現したい作品や、階調性を大事にしたい落ち着いたトーンの作品をイメージどおり仕上げるうえでも重要な役割を果たしてくれる。「PX-5002」や「PX-5600」を使用し、試行錯誤を重ねながらサイズの大きなプリント作品に仕上げれば、その迫力とプリント作品ならではの美しさを実感できるはずだ。

この写真を拡大する カメラ：D700／レンズ：AF-S NIKKOR 24-70mm F2.8G ED（24mmで使用）／露出モード：絞り優先オート／絞り：F8／シャッタースピード：1/125秒／露出補正：＋0.3EV／ISO感度：200／WB：晴天／ピクチャーコントロール：風景／RAW

この写真を拡大する カメラ：D700／レンズ：PC Nikkor 28mm F3.5／露出モード：絞り優先オート／絞り：F8／シャッタースピード：1/1,250秒／露出補正：＋0.7EV／ISO感度：200／WB：曇天／ピクチャーコントロール：スタンダード／RAW