LightroomでRAWの性能を引き出そう！ 思いのままに風景写真を仕上げるテクニック

僕にとって写真は自己表現の手段。被写体と出会った瞬間、シャッターを切ったその瞬間に感じた想いを一枚の写真に反映する。目に見えた忠実さよりも自分の頭の中にあるイメージをどれだけ表現できるかが重要なポイントとなる。今回は僕の作品制作のワークフローを紹介するとともにカメラが持つ性能をフルに引き出すためのLightroomテクニックを紹介する。
［執筆・撮影：木村琢磨／人物撮影：加藤丈博］

木村琢磨 Takuma Kimura

1984年岡山生まれ。フリーランスフォト＆ビデオグラファー。地元岡山の広告写真スタジオでコマーシャルフォトグラファーとしての経験を積んだのちフリーランスに。"写真"という言葉にとらわれることのない自由な撮影スタイル。ロング一脚Bi Rodやドローンを使った空撮も手がけ、デジタルカメラマガジンなどのカメラ雑誌に寄稿。ライフワークとして地元岡山の風景や景色を被写体に独自の作風で作品を制作し続けている。
https://www.takumakimura.com/

自分の思い描く心象風景をLightroomで表現する

　数ある撮影ジャンルの中でも人気の高いのが「風景写真」。目の前に広がる美しい自然景色を一枚に収めたい、そんな気持ちを誰しも抱いて撮影しているだろう。しかし目の前に広がっている美しい景色が写真になるとなんだかイメージと違う、その肉眼とのギャップに悩まされた人も多いはず。

　デジタルカメラにはダイナミックレンジと呼ばれる明るいところから暗いところまでを表現できる幅が決まっている。肉眼はデジタルカメラと比べると比較にならないほどその幅が広い。結果としてその肉眼とデジカメが持つダイナミックレンジのギャップが写真と肉眼の差を生むことになる。そんなギャップを解消してくれるのがLightroomだ。白とびや黒つぶれを補正することはもちろん、鮮やかさや色味などの様々なパラメーターを調整することができるため、使い方をマスターすれば思い通りの写真に仕上げることができる。

　撮影時に気をつけておくことは、まずRAWで撮影しておくこと。JPEGでも補正は可能だがRAWとJPEGとでは同じ現像処理を施しても仕上がりに雲泥の差がある。撮影時に設定すべきことを後から調整できるのも魅力の一つだ。僕の場合ホワイトバランスは撮影時にはそこまで気にしておらず、最終的にはキャリブレーションしたモニターで色や露出を追い込むので、撮影時はカメラ設定よりもまずシャッターチャンスを逃さないことだ。自然は刻一刻と表情が変化しているのでシャッターを切ることに注力しよう。

　Lightroomで現像することを前提で撮影する場合、自分のカメラはどこまで補正ができるのか、白とびに強いカメラなのか黒つぶれに強いカメラなのか、その辺りも事前に調べておくことで自分のカメラの性能を極限まで引き出すことができる。多くのデジカメは白とびするとハイライトの情報が失われてしまうため、少しアンダー目に撮影しておくことで、よりダイナミックレンジを広く扱うことができる。

1実例で学ぶ！ 作品仕上げテクニック（Lightroom基礎編)

コントラストと色をコントロールして
画面に立体感を作り出す

RAW現像は「撮影と同じ気持ち」で調整しよう

　地元岡山の有名なひまわり畑で撮影した一枚。虫目線のローアングルから見上げるように撮影するためにお昼ごろを狙って撮影した。強い日差しを肌で感じながら撮影。肌で感じた強い日差しを作品に生かすために、撮影と同時に自分の目にも焼き付ける。現像には知識や技術も必要だが、撮影時に自分で感じたその場の空気や雰囲気、心境なども重要となる。忠実に再現することも写真の魅力だが、「自分はこう感じた」「自分にはこう見えた」という心象を被写体の表現に反映できることが最大の魅力だ。

　プロファイルを「Adobe風景」にすることで自動的に風景に適した補正が施される。それを下地にさらに追い込んでいく。青空も全体に青を強めるのではなく、太陽から離れるにつれて青が強くなるように、ヒマワリの花びらを境に青色と水色に分かれるように調整した。ホワイトバランスを「太陽光」にすることで、彩度を調整しても自然な色味になる。ヒマワリの花のハイライトをあえて強め、手前の葉の部分のコントラストを強調して、透け感を演出することで、日差しの強さを感じさせるように。ヒマワリに止まったミツバチを少しシルエットになるようにシャドーを調整することで画面全体に奥行きを生んでいる。

2実例で学ぶ！ 作品仕上げテクニック（Lightroomスマホ版連携編)

撮影現場で仮現像することで
自分が感じた印象を明瞭に記憶できる

スマートフォン版Lightroomでの仮現像が便利！
撮影時の感動をリアルタイムで反映させる

　いい景色に出会えた、いい瞬間に立ち会うことができた、自分の思った通りに撮影できた。フィルムから経験している人ならばすぐにラボに駆け込んで現像の上がりをワクワクしながら待ったことがあるだろう。デジタル写真の恩恵は現像を自分ですぐにできることだ。モノクロフィルムを自分で現像して「暗室」で引き伸ばしをした方も多いだろう。Lightroomはその名の通り「明室」、このアプリなら誰でも自分の写真を「暗室」で行ったように現像できる。

　スマートフォンでもLightroomのアプリが公開されており、PC版とほぼ同等の現像が手元で可能となった。つまりスマートフォンさえ持ち歩いていれば、PCを使うことなく手元でいつでも現像ができる時代になったということ。いま目の前で見た景色をすぐに自分の撮影したRAWデータに反映することができるので、その場のフィーリングを記録することができる。さらにクラウドで同期することで、自宅のPCに現像パラメーターが反映されたRAWデータが届くので、あとはPCで細かな補正をするだけで作品が仕上がってしまうのだ。スマートフォン版LightroomとPC版Lightroom Classicを連携させて、撮影現場で感じた印象をより鮮明に作品で表現する方法をおすすめしたいと思う。

「Lightroom Classic CC」は連携のための注意事項あり。「Lightroom CC」は特別な設定なしで同期される。

3実例で学ぶ！ 作品仕上げテクニック（Lightroom応用編)

風景写真で有効なHDR RAW現像によって
ハイライトからシャドーまで描き切る

Lightroomで印象的な「HDR RAW現像」に挑戦しよう

　Lightroomで現像することでカメラ内で生成されるデータよりもさらに広いダイナミックレンジを得られるようになった。しかし調整できるダイナミックレンジにも限界があり、カメラのセンサーが持つダイナミックレンジを超えた補正は画質の劣化が著しい。そこで、LightroomのHDR合成機能を使うことでクリーンな画質でより広いダイナミックレンジを操ることが可能となる。

　HDRとはハイダイナミックレンジのことであり、ダイナミックレンジをさらに拡張させた表現方法だ。明るさをバラして撮影した複数枚の画像を一枚に合成して、明るいところから暗いところまで幅広くを表現する技術で、カメラ内でもHDRを生成できる機種もあるが、HDR RAWを記録できるカメラはまだ少ない。

　カメラの露出ブラケットを使うことで一度のシャッターで3～5枚の露出違いのRAWが記録され、それらをLightroomを使って一枚の画像として生成する。三脚を使うとより確実だが、手持ちで撮影した画像でもLightroomがズレを補正してくれるので厳密な構図を意識していない場合は手持ちでも十分なクオリティを得られる。特に逆光のシーンなどではHDRによる恩恵は大きく、まるで肉眼で見ているかのような一枚に仕上げることが可能となる。ぜひやり方をマスターして、「HDR RAW」による風景写真にも挑戦してみてほしい。